Բազկաթոռի դիզայների կարևորությունը

Ժամանակի ընթացքում փոխվել է ոչ միայն աթոռների տեսքը, այլև հարմարավետությունն ու կարիքները՝ հարստացնելով յուրաքանչյուր նախագծի պատմությունը։ Տեխնոլոգիաների և նյութերի առաջընթացը շարունակում է ձևավորել աթոռների նախագծման և արտադրության ձևը: Եվ ինչպես ցանկացած դիզայնի դեպքում, ոգեշնչումը կարևոր դեր է խաղում գործընթացում: Դիզայնը սկսվում է նոր մոտեցումներով՝ դիտարկելու և ներկայացնելու, թե ինչպես ձևը կարող է ծառայել գործառույթներին և ինչպես մենք կարող ենք հումքը վերածել մշակույթին հատուկ օբյեկտների:

Եթե ​​ֆունկցիան ավելի բնական է, իսկ ձևն ավելի մշակութային, ապա քարի, շքամուտքի, տասը դոլար արժողությամբ Ikea ծալովի աթոռի կամ միլիոն դոլար արժողությամբ Pininifarina գրելու աթոռի վրա նստելու տարբերությունը միաժամանակ ներգրավված է բնական հանգստի և մշակութային գործողությունների մեջ: գործել. ստեղծագործական կամ գոնե ստեղծագործական ճանաչում: Այժմ, որքան հեշտ է որոշել օբյեկտի գործառույթը, այնքան դիզայները կարող է ավելի շատ հարմարեցնել իր ձևին:

Աթոռը այն առարկան է, որը հեշտությամբ կատարում է իր խնդիրը, ինչը նշանակում է, որ նրա գործառույթները համեմատաբար հեշտ են կատարել: Կարելի է ենթադրել, որ աթոռները ճարտարապետների համար հեշտ ճանապարհ են տալիս սովորել նոր տեխնիկա՝ նախքան այն ճարտարապետական ​​մասշտաբով օգտագործելը:

Հազվագյուտ դեպքերում աթոռները պատրաստվում են անսովոր նյութերից, հատկապես որպես արվեստ կամ փորձ: Լատվիացի ինտերիերի դիզայներ Ռայմոնդս Ցիրուլիսը հրաբխային ժայռից ստեղծել է ձեռագործ հրաբխային կախազարդ աթոռ։

Աթոռի ձևավորումը հաշվի է առնում դրա նպատակային օգտագործումը, էրգոնոմիկան (ուղևորների հարմարավետությունը) [25] և ոչ էրգոնոմիկ ֆունկցիոնալ պահանջները, ինչպիսիք են չափը, կուտակելիությունը, ծալելիությունը, քաշը, դիմացկունությունը, լաքերի դիմադրությունը և արվեստի դիզայնը: Աթոռների դասավորությունը սենյակում կոչվում է մոտիկից դիզայն, որը ներառում է մարդու արձագանքը տարածությանը:

Թեև դրանք երբեք չեն նստի, այս աթոռները դեռևս ծառայում են որոշակի նպատակի (գումարած՝ վերադառնալով սիմվոլիզմին, հազվագյուտ կամ դիզայներական աթոռները կարող են լինել նաև հարստության և ազդեցության խորհրդանիշներ): Վերջապես, աթոռները (ինչպես վկայում են դիզայնի հսկայական բազմազանությունը և կահույքի դիզայնով շատ ճարտարապետների մոլուցքը) ունեն էսթետիկ արժեք. դրանք գեղեցիկ են նայելու համար: Պարզ և բնական նյութերը, որոնք պատմում են բազկաթոռի մասին և միևնույն ժամանակ տպավորություն են թողնում, լավ դիզայնի ամենակարևոր հատկանիշներն են։ Բացի նստատեղից, աթոռը կարող է ցուցադրել նորարարական դիզայնի լավագույն տարբերակը, ցույց տալ ավելի շատ անհատական ​​ճաշակներ և կարող է լինել ավելի մեծ գեղարվեստական ​​և մշակութային շարժումների չափանիշ:

Ժամանակակից աթոռների ոսկե դարը 20-րդ դարն էր, երբ տեխնոլոգիական նորարարությունը և լայն զանգվածների շարժունակությունը մղեցին աշխարհի լավագույն դիզայներներին խոնարհ կահույքը վերահայտնագործելու ստեղծագործական մարտահրավերին: Մոդեռնիստական ​​միջավայրում ամբիոնը ներկայացնում էր դիզայնի հատկապես կարևոր և հանրաճանաչ մարտահրավեր: Պապանեկից հետո դիզայներները շարունակեցին պայքարել աթոռի գլուխկոտրուկի հետ: Ուշ ժամանակակից աթոռների դիզայներները, որոնք հաճախ տարված էին մեկ կտոր կաղապարված կահույքի պատրաստմամբ, շարունակեցին ուսումնասիրել պողպատե և նրբատախտակային կառույցներ՝ օգնելով ապակեպլաստե և ապակեպլաստիկ նյութերի ներդրմանը:

Վաղ մոդեռնիստներն ասում էին, որ «ձևը հետևում է գործառույթին», սակայն 20-րդ դարում ստեղծված շատ աթոռներ հիմնականում քանդակագործական էին։ Իհարկե, խոսքը միայն աթոռների մասին չէ. շատ ապրանքներ, որոնք արդյունաբերական դիզայնի մասնագետները բերում են շուկա, չեն ստեղծվել շատ կազմակերպությունների համար: 19-րդ դարի վերջից տեխնոլոգիական նորարարությունը նոր նյութեր և արտադրության մեթոդներ է ներկայացրել աթոռների դիզայներների համար:

Աթոռներն ընդհանուր առմամբ դիզայնի պատմության մեջ մեծ հերոս են՝ նորարարության և նյութերի և տեխնոլոգիաների կիրառման առումով, ինչը նշանակում է, որ աթոռը զարգացել է դարերի ընթացքում՝ լինելով դիզայնի խորհրդանիշ յուրաքանչյուր փուլում: Երբ խոսքը վերաբերում է արդյունաբերական դիզայնին, ամբիոնը գրեթե միշտ մշակույթի հիմնական բաղադրիչն է: Խորհրդանշական աթոռի ձևավորումն ավելին է, քան ձևի և ֆունկցիայի միություն, այն մարմնավորում է ինժեներական տեխնիկան, գործնականությունը և երևակայությունը: Նախագծված հոլանդացի դիզայներ Ֆրիսո Կրամերի կողմից 1953 թվականին, իմ սիրելի Revolt աթոռը էրգոնոմիկ աթոռի հիանալի օրինակ է:

Պառկած դիրքը ոգեշնչված է դասական արշավական/զինվորի քնելու դիրքից՝ ոտքերը հենված են ծառին, իսկ գլուխը՝ ուսապարկին, իսկ մարմնի կորությունն ընդգծում է աթոռի ձևը՝ հարմարավետ և էրգոնոմիկ դիզայնի համար: Դրանց էրգոնոմիկայի շնորհիվ ամբիոնի նյութերը ազդում են նրա աշխատանքի վրա: Ճաշի աթոռը դիզայնի հատուկ տեսակ է, որն օգտագործվում է ճաշասեղանի շուրջ: Ճշգրիտ համատեքստը, որում կօգտագործվի աթոռը, ազդում է այն բանի վրա, թե ինչպես են մարդիկ նստելու այնտեղ (ուղիղ, կռացած և այլն):

Ընդհանուր առմամբ, եթե սպասվում է, որ ուղևորը երկար ժամանակ նստած կմնա, քաշը պետք է հանվի նստատեղից, և, հետևաբար, երկար նստած թեթև նստատեղերը հակված են գոնե մի փոքր թեքվել: Էրգոնոմիկան շատ կարևոր է, եթե ցանկանում եք հարմարավետ նստել ձեր աթոռին: Այսօր շատ դիզայներներ աթոռներին դիտարկում են որպես կեցվածքը և մարմնի լեզուն բարելավելու հնարավորություն:

Շատ երկար նստելու հետևանքով առաջացած բազմաթիվ և լավ փաստագրված վնասվածքները, ինչպիսիք են սրտանոթային հիվանդությունների ռիսկի բարձրացումը, սրունքի և ողնաշարի վնասումը, կարող են կրճատվել աթոռի լավ ձևավորման շնորհիվ:

Օրինակ, աթոռների շատ նմուշներ ունեն մեծ, ծածկված բարձիկներ, որոնք կարծես թե ցույց են տալիս հարմարավետությունը, բայց էրգոնոմիկ առումով համաձայնությունը հակասում է այդ գեղագիտությանը: Էրգոնոմիկայի ճշմարիտ գիտությունը, ըստ Կրանցի, պետք է առաջնորդի դիզայներներին դեպի աթոռի ձևավորում, որն ապահովում և բավարարում է մարմնի կարիքը շարժման, այլ ոչ թե անշարժության, օրինակ՝ առաջ թեքվող նստատեղերով և բավականաչափ ճկուն հիմքով, որը թույլ կտա նստել նստատեղին: շարժվել. ձեր մարմնի քաշը մի ոտքից մյուսը. Աթոռի դիզայները կարող է ստիպված լինել դիզայներական զիջումներ անել՝ արտադրությունն ավելի էժան և էկոլոգիապես մաքուր դարձնելու համար, մինչդեռ կայքի դիզայները կարող է ստիպված լինել զիջումների գնալ, քանի որ որոշ բաղադրիչներ անհամատեղելի են բրաուզերների միջև կամ ստեղծում են աշխատանքի հետ կապված խնդիրներ:

Այնուամենայնիվ, չնայած դիզայներները կարծում են, որ նրանք միշտ պետք է մղեն ինժեներներին, տեխնոլոգիան կարող է նաև դիզայնը մղել նոր ոլորտներ: Ահա թե ինչու վեբ դիզայներները հասկանում են կոդի հիմնական մակարդակը նույնքան կարևոր, որքան արդյունաբերական դիզայներները հասկանում են նյութի հատկությունների և ֆիզիկայի հիմունքները:

Այս հոդվածում ես ուզում եմ համեմատել արդյունաբերական դիզայնը (աթոռ) և թվային դիզայնը (կայք)՝ ապացուցելու համար, որ նրանք ավելի քիչ նման են հեռավոր զարմիկների և ավելի շատ նման են մերձավոր եղբայրների:

Աթոռները համատեղում են ձևն ու գործառույթը այնպես, որ սպառողները կարող են հեշտությամբ ներդնել, բայց դիզայներների համար աներևակայելի դժվար է դրանք կատարելագործել, քանի որ դրանք ընդգրկում են դիզայնի բազմաթիվ հարցեր՝ դիզայն, նյութերի ընտրություն, արտադրության եղանակ, ոճ և ֆունկցիոնալություն, փոքր կաբինետում: ... Chairs from Architects-ը լցված է աթոռների տասնյակ օրինակներով, որոնք կողք կողքի դասավորված են իրենց դիզայներների ամենահայտնի շենքերի պատկերներով: Զաքարիններ &Մոդեռնիստական ​​դիզայնը ընդգրկում է ողջ տարածքը և ներառում է դարաշրջանների հսկայական և լայնածավալ ներդրումը ժամանակակից նստարաններում: Բարսելոնայի ամբիոնը, որն առավել հաճախ օգտագործվում է ինտերիերի ձևավորման մեջ, հանդիսանում է հայտնի Bauhaus ճարտարապետ Լյուդվիգ Միես վան դեր Ռոեի և նրա երկարամյա գործընկեր, ճարտարապետ և դիզայներ Լիլի Ռայխի համագործակցության արդյունքը:

Այն անցյալ դարի ամենաճանաչելի առարկաներից է և ժամանակակից շարժման պատկերակը։ Այն ունի բարձր մեջքի գրավիչ դիզայն, որն ապահովում է հարմարավետություն, որը դուք միշտ գտնում եք աթոռի վրա: Այն գործում է որպես աթոռ, ուստի այն պետք է ունենա ինչ-որ ձևավորում։